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Sep 07, 2023

¿Qué hace que un jardín sea una obra de arte? Piet Oudolf explica.

Anuncio patrocinado por In the Garden El célebre diseñador de High Line ha

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En el jardín

El célebre diseñador de High Line tiene sabiduría para compartir con otros jardineros: "Pongo plantas en un escenario y las dejo actuar".

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por margaret roach

Hay una cualidad trascendente en los jardines del diseñador holandés Piet Oudolf, que nos invade con la sensación de que hemos llegado a un lugar donde nos gustaría, y necesitamos mucho, pasar más tiempo. Atraídos por el complejo mosaico de texturas de colores apagados, podemos exhalar.

Incluso cuando sus paisajes se sitúan en el contexto de un entorno urbano, como ocurre con muchas de sus obras más conocidas (el High Line de la ciudad de Nueva York, por ejemplo, o el Lurie Garden del Millennium Park de Chicago), nos sentimos envueltos en la naturaleza. , nuestro anhelo por ello alimentado.

Y, sin embargo, el Sr. Oudolf se apresura a señalar que su trabajo es el arte y la artesanía de la jardinería. No es restauración ecológica del paisaje. Su medio es naturalista, sí, pero no es la naturaleza.

La naturaleza nos imprime "los más grandes sentimientos", dijo en una conversación reciente. "Y creo que eso es lo que quieres hacer en un jardín también".

Añadió: "Pero el jardín es más pequeño, por lo que tienes que hacer algo más que esta gran idea de lo que es la naturaleza. Tienes que sentir más que lo que ves. Tiene que ir un poco más profundo y, a veces, se llama naturaleza mejorada. Así que elevas un poco la naturaleza, la animas un poco".

El Sr. Oudolf, de 78 años, es el tema del libro de Phaidon recientemente publicado "Piet Oudolf at Work", una combinación masiva de testimonios de su influencia por parte de otros diseñadores, complementada con fotografías y perfiles de sus jardines, así como con sus propios dibujos de diseño. .

Los bocetos detrás de sus paisajes son formas de arte abstracto por derecho propio.

“No soy pintor, pero puedo ver cosas en mi mente que puedo plasmar en el suelo”, dice en el libro. "Puedo ver cosas que sucederán con el tiempo".

Lo que sucede es que las cosas se desvanecerán con la llegada de las heladas (aunque esa decadencia se anticipa y se celebra en los mundos que crea).

Lo que sucede es que las cosas cambian de equilibrio a medida que maduran las plantaciones.

Lo que sucede es que algunos elementos desaparecen, y el jardín y el plan de plantación original ya no coinciden exactamente.

Lo que sucede es que la mano humana de un jardinero habilidoso debe estar allí para evaluar y ajustar a medida que evoluciona el paisaje.

Lo que sucede es un jardín de Oudolf.

Recientemente, le pedí al Sr. Oudolf que hablara sobre su proceso y tradujera algunas de sus ideas en consejos para los jardineros domésticos. (Esta entrevista ha sido editada por su extensión y claridad).

Usted llegó a la jardinería hace más de 50 años y ha dicho que fueron los jardines ingleses los que inicialmente le atrajeron.

Viajamos mucho a Inglaterra con mi familia incluso antes de que comenzara en el negocio por mi cuenta, lugares como Great Dixter, Beth Chatto's, Sissinghurst, todos estos jardines. Me impresionaron mucho no solo por la artesanía, sino también por las plantas. Y me enamoré de las plantas y, por supuesto, de cómo estaban juntas.

Le encantó lo que se refiere en el libro como la "calidad superior" de los jardines, pero también dice: "La jardinería inglesa tiene mucho que ver con la decoración y con hacer lo correcto en el momento adecuado".

En ese momento, cuando leías libros de jardinería en inglés, todo se trataba de qué hacer y cuándo hacerlo. Es un poco dogmático decirle a la gente qué hacer en un jardín. Sentí que, sin perder mi interés por los jardines ingleses, quería liberarme un poco de la idea de que había que hacer cosas en los jardines en un momento determinado, una semana o un día determinados. Además de la artesanía necesaria, quería hacer algo de manera creativa, sin estar restringido por reglas.

Tus paisajes son mucho más sueltos que los clásicos bordes mixtos ingleses dentro de setos en forma de muro, pero no son caóticos. ¿Hay principios de diseño fundamentales que nos instaría a todos a considerar?

Un jardín debe ser interesante durante todo el año. Y para que eso suceda, necesita plantas que sean interesantes a lo largo de las estaciones, incluso a fines del invierno, principios del invierno, y no necesariamente por sus flores. Podría ser por la estructura, por la textura de las hojas, incluso por cómo se ven brotando del suelo: todas las cosas nuevas que surgen y las hojas que salen, los brotes. Eso también es importante para mí.

La segunda cosa importante es pensar en la vida silvestre, contribuir a la vida silvestre: elegir plantas que también sean interesantes para cualquier insecto y otros pequeños animales que contribuyan a la belleza de su jardín.

Encuentras belleza en las cabezas de semillas secas y otras partes esqueléticas de las plantas, y has dicho que llegaste a ver la descomposición como parte de la jardinería. ¿Tienes algunas bellezas desteñidas favoritas?

Oh, muchos, muchos, muchos. Veronicastrum, por ejemplo. Y las umbelíferas, tienen estas hermosas cabezas de semillas. O la hierba de Joe Pye. Todos estos tienen este carácter fuerte, incluso en invierno.

Y algunas plantas tienen un color marrón muy oscuro que contrasta muy bien con los pastos amarillentos que se desarrollan durante el invierno. Entonces los jardines pueden ser completamente diferentes por todo lo que cambia a otro estado de color.

Mencionaste los pastos, que son una parte importante de tu paleta.

La jardinería silvestre es algo que no podía hacer en mi trabajo, porque la jardinería silvestre significa que plantas algo y vive su propia vida. Así que aprendí de la naturaleza y de las áreas más salvajes, y pude traducir esto en combinaciones de plantas que hacen que un jardín parezca un poco más salvaje, más espontáneo. Es por eso que comencé a usar hierbas, para que todo se volviera más suelto y mezclado, en lugar de tan sólido.

Usas muchas plantas nativas americanas, pero no solo en los jardines americanos.

Si yo fuera un ecologista trabajando en un paisaje, nunca usaría un no nativo, porque no pertenece. Pero hacemos jardines; nosotros no hacemos la naturaleza. Hacemos jardines, y en los jardines creo que puedo usar las plantas que me gustan.

Y lo bueno es que uso plantas que benefician a las comunidades que creo.

Si usa solo plantas de América del Norte, a excepción de las del bosque, se desarrollan principalmente a fines del verano. Si los mezclo con algunos anteriores de Europa, Europa del Este, los sabios, etc., entonces puedes completar tu jardín.

Si una planta no hace ningún daño, y se beneficia, porque florece en la estación adecuada y contribuye al jardín, no veo ningún problema.

Nunca usaría un no nativo en la restauración. Esa es la gran diferencia. Y no uso nativos invasivos.

En el libro dices: "Pongo plantas en un escenario y las dejo actuar". Pero la parte más difícil (y emocionante) es que estamos lidiando con un elenco de plantas vivas, e incluso si hacemos las cosas "bien", no se quedan quietas. ¿Tiene alguna orientación?

Piensas muy claramente cómo una planta se conectará con la otra, cómo jugarán juntas como comunidad o como un individuo en toda la escena que creas. Tienes que pensar en lo que hará el próximo año y el año siguiente; las cosas cambiarán.

Así que tratamos de no juntar plantas que compitan entre sí. Las plantas no deben ser invasivas, ni demasiado competitivas con sus vecinas, y tampoco de corta duración.

Pero incluso si haces eso, los jardines cambian con los años, y es necesario tener buen ojo para ver eso y tomar medidas cuando sea necesario.

No diría que lo devuelvas a lo que era originalmente. Una planta puede desaparecer, pero no importa, porque ya están sucediendo tantas cosas que piensas: "Oh, se ve bien, así que déjalo".

También tiene que ver con la administración de la gestión: si no contamos con las personas adecuadas que se encarguen del jardín, su jardín desaparecerá en unos años.

Escribes que si no controlas la siembra, no te gustarán los resultados. ¿Qué tácticas de control usas que también fomentan el espíritu salvaje?

Cubre tu suelo con plantas que crezcan juntas; no cree demasiado terreno descubierto. Con el tiempo, su suelo debe llenarse con plantas, y cuando maduran, requiere menos mantenimiento.

Pero aun así, requiere mantenimiento en el sentido de que tienes que mirarlo todo el tiempo, de lo contrario sale mal. El control es más que estés atento a lo que puede salir mal.

El control es contar con las personas adecuadas en el lugar, tener el ojo correcto, conocer las plantas y lo que pueden hacer.

Hay que tener ojo de jardinero para darse cuenta de lo que sale mal. Necesitas saber mucho para convertirte en jardinero. Y puedes hacerlo toda tu vida, y aún no lo sabes todo.

Margaret Roach es la creadora del sitio web y del podcast A Way to Garden, y de un libro del mismo nombre.

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